"García Lorca
Dejemos a parte su teatro. La máxima producción lírica de
Lorca la encontramos en la poesía neo popular, utiliza el metro corto y la
estrofa de la seguidilla, la copla, el romancillo y el romance mezclando frases
de la expresión coloquial campesina y metáforas de gran audacia.
Es una poesía popular en apariencia y culta en el fondo. A
través de sus poemas se advierte una tremenda y dramática humanidad. Es esa
Andalucía que sentimos cuando oímos a la guitarra sonar por soleares. Ese grito
de la carcelera que sale al exterior lleno de presagios. El martinete que
expresa la ilusión muerta en el alma del herrero que golpea sobre el yunque.
Jaca negra, luna
grande y aceitunas en mi alforja. Aunque sepa los caminos yo nunca llegaré a
Córdoba. Por el llano, por el viento, jaca negra, luna roja. La muerte me está
mirando desde las torres de Córdoba.
La canción popular de Lorca tiene la nota afilada del puñal
de un gitano que podemos encontrar dirigido hacia el pecho en cualquier
momento.
Federico aprende en Granada ese trágico sentir de las cosas.
El amor imposible, el presentimiento de la muerte, el terror nocturno, el puñal
asesino, las luchas fratricidas.
Ángeles negros traían
pañuelos y agua de nieve. Ángeles con grandes alas de navajas de Albacete. Juan
Antonio el de Montilla rueda muerto la pendiente, su cuerpo lleno de lirios y
una granada en las sienes.
Lorca también se incorpora al superrealismo y deja de cantar
el dolor de Andalucía para cantar el dolor universal. El tránsito lo marca su
libro “Poeta en Nueva York”
Rafael Alberti
Es para mí el máximo exponente vivo (recuérdese que este es un escrito de1.967) de esta generación. Su primer
libro se publica en 1924 y entra ya apartado un poco de la poesía pura. Se
distinguen en él tres etapas: popularismo, gongorismo y superrealismo.
Junto con Lorca cantan los dos a Andalucía lo que ocasiona
ciertas desavenencias entre ellos por esta concurrencia en el estilo. Hoy
objetivamente, después de haber leído cuatro o cinco libros de cada uno,
encontramos un abismo entre la poesía blanca y azul de Rafael y la poesía
trágica mezclada de presentimiento de Federico.
“Alas en las
zapatillas. Céfiros en las hombreras, canario de las barreras, vuelas con las
banderillas, campanillas te nacen en las chorreras ¡que salero! ¡cójeme torillo
fiero!”
Comparados los dos las identificamos como una copla que
surge de un grupo de muchachos con la Andalucía metida en sangre. Rafael corre
delante del toro, despreocupado, sabiendo que ha de llegar primero. Federico
corre mirando hacia atrás, temiendo que uno de los pitones le atraviese el
cuerpo, como si alguien le fuese augurando al oído su terrible asesinato.
“Los ángeles muertos,
buscad, buscadlos debajo de esa gota de cera que sepulta la palabra de un libro
o de la firma de uno de esos rincones de cartas que trae rodando el polvo.
Cerca del casco perdido de una botella, de una suela extraviada en la nieve, de
una navaja de afeitar abandonada al borde de un precipicio”
Este libro de “Sobre los ángeles” es una clara muestra del
superrealismo. El poeta denomina caprichosamente ángeles a las fuerzas oscuras
que siente latir en su subconsciente o cree percibir en algunas partes, pero
siempre luchando por su espíritu."
Cuando regresó Rafael Alberti a España tuve la ocasión de escucharle recitar en los mítines políticos que inauguraron la apertura de la transición democrática. Su voz de sonsonete a veces quitaba brillo a la belleza de sus propios versos, pero quedó la fuerza de poemas que se hicieron canción como esta que interpreta Rosa León.
